Normandía siempre ha estado en el corazón de la Historia… hace tropocientos años fueron los vikingos y los piratas y luego vinieron la Guerra de los Cien años y las guerras de religión. Pero no es hasta el 6 de junio de 1944, cuando entra definitivamente en la Historia del siglo XX. La región Normandía fue uno de los puntos de salida de la reconquista de Europa por los aliados, poniendo punto final a la ocupación alemana.

Pero hoy no os voy a enseñar los paisajes, ni sus calles, ni las fachadas de sus casas que bien merecen un artículo a parte… Os mostraré las delicias normandas que podemos encontrar en el paí­s vecino: como el queso Camembert, los mejillones, las ostras, la sidra, el calvados… entre otras muchas cosas.

Si de algo no me privo en mis viajes, es de la gastronomía local. ¡Lo que llego a disfrutar! Y el numerito que monto en los restaurantes cuando cámara en mano, siempre coloco los cubiertos y los vasos, y busco el ángulo idóneo para tomar la foto.

El primer día, hicimos noche en Tours. Caminando por sus calles, encontramos un restaurante con muy buena pinta: La Grange des Celtes. Tienen una carta de galettes y crêpes simplemente impresionante. Juzgad vosotros.

Gallete Celte

Crepe Tatin flambeada

El segundo día, ya en Rouen, esta vez sí ya fuimos a un restaurante recomendado en la guía de viaje: la Brasserie Paul. Fue leer el plato de la especialidad de la casa y ponerme a salivar… una especie de empanadilla de Camembert y manzana con salsa de sidra normanda. Uuuooohhh!

Chausson au Camembert et aux Pommes, sauce au Cidre Normand

Todo ello regado con sidra normanda que quitaba el hipo.

Al día siguiente hicimos una visita a un pueblo marítimo lleno de pintores: Honfleur. Aquí la oferta de restaurantes era tremenda, así que nos guiamos por el instinto y decidimos comer en el Jazz Club Le Vintage. Un lugar más bien pensado para tomar unas copas por la noche pero donde nos sirvieron unos deliciosos platos.

Chiffonade de jambon cru

Moules frites a la crème

Croustillant aux pommes

La noche que pasamos en Arromanches-les-Bains, pueblo conocido por su puerto artificial construido durante el desembarco, decidimos cenar en La Crêperie La Ripaille. Es un sitio muy coqueto decorado en rojo y morado, con una impresionante carta de galettes y presentadas de una forma muy original: Bañadas en crema y coronadas con queso Camembert fundido.

Côté Terre Fromager

El día que visitamos Le Mont Saint Michel comimos en una crepería situada dentro de la abadía. La Crêperie La Sirene está situada en el primer piso de un local comercial… sí, sí… hay que entrar en la tienda de souvenirs y subir las escaleras que se encuentran al fondo para descubrir esta pequeña crêperie.

Para acabar, os dejo como muestra una secuencia de fotos del circo que monto a la hora de comer. Bon appétit!

Principalmente, los podemos diferenciar por su distancia focal y ésta puede ser fija o variable (lo que comúnmente llamamos zoom).

Mais, ¿qué es exactamente la distancia focal? Sin entrar en tecnicismos, podemos entender que es ese numerito medido en milímetros que indica la longitud que hay entre el centro óptico del objetivo y el sensor. Y, Según esto, los podemos clasificar en:

Gran angular

Los objetivos gran angular tiene un ángulo de visión muy amplio. Se suelen usar en fotografía de paisaje y para mostrar una gran cantidad de información en una escena.

• Ángulo de visión: desde 110 grados hasta 60 grados.
• Longitudes focales entre 18 mm y 35 mm.

En la fotografía de alimentos no se suele usar objetivos de gran angular, ya que añaden distorsión a la imagen y abomba las líneas, un efecto que no suele ser agradable con los alimentos.

Otro aspecto a tener en cuenta es que con este tipo de objetivos vas a tener una mayor profundidad de campo, en comparación con otras focales más largas.

Así que esta no es nuestra mejor opción si buscamos una fotografía con el fondo desenfocado.

Dentro de los grandes angulares, encontramos los objetivos ojo de pez con un ángulo visuals de 180º, y distancias focales entre 8 et 16 mm. Distorsionan muchísimo, hasta el punto que parece que estés mirando por la mirilla de una puerta!

Objetivo Normal o Estándar

La longitud focal más común de un objetivo normal suele ser el de 50 mm. La perspectiva que se ve con este tipo de objetivos es muy natural, y añade muy poca distorsión a tus fotografías.

• Ángulo de visión: desde 60 grados hasta 40 grados.
• Longitudes focales entre 35 mm y 80 mm.

Con longitudes focales normales podemos disminuir la profundidad de campo para desenfocar el fondo, dependiendo del ajuste del diafragma y la distancia entre el sujeto y el fondo.

Pour ma, un pequeño 50 mm es un “must”, en cualquiera de sus versiones, y dependiendo de nuestro presupuesto podemos encontrar un f/1.8 por poco más de 100€.

Teleobjetivo

Los teleobjetivos son apropiados cuando se desea fotografiar algo que está muy lejos, pero que parezca que está muy cerca.

• Ángulo de visión: menor de 30º.
• Longitudes focales entre 100 mm y 300 mm, o más.

Los teleobjetivos se acostumbran a utilizar para retrato, naturaleza y deportes.

En la fotografía gastronómica no suele ser necessario tener un teleobjetivo con una gran distancia focal, pero podría ser de utilidad un teleobjetivo corto, de una distancia focal entre 85 mm y 135 mm, para poder añadir un buen desenfoque a tus fotografías debido a la poca profundidad de campo que pueden crear.

Objetivo Macro

Este tipo de objetivo especial, nos permite acercarnos al objeto a fotografiar. Están disponibles en diversas longitudes focales. Se suele utilizar para fotografiar bichitos, flores y objetos pequeños. En fotografía gastronómica nos irían bien desde 50 mm hasta 100 mm.

Mi objetivo preferido en fotografía gastronómica és el 100 mm f/2.8 macro. De hecho fue el segundo objetivo que me compré, hace ya unos años y es el que más utilizo para fotografiar mis platos.

Me gusta porque no añade distorsión, y al ser macro me puedo acercar bastante. Amo fotografiar el detalle, el desenfoque y, al ser de una focal larga, permite modificar la perspectiva de una fotografía, haciendo que parezca que el fondo esté más cerca.

Y tu, ¿Qué objetivo sueles utilizar?

Esta es una parte que me gusta mucho ya que nos permite ser creativos, crear atmósferas y, definitivamente, definir nuestro propio estilo. Además, estoy segura que más de una vez habrás vuelto a casa, habiendo comprado esa taza que viste y tanto te gustó… pensando: “que bien me quedará junto a mi próxima receta de…”

Tranquil@, yo también tengo que hacer un esfuerzo para no llevarme toda la tienda…

Si nuestro presupuesto es limitado o no tenemos demasiado espacio para acumular cosas no podemos embriagarnos por la emoción y llenar nuestra casa de cosas. Debemos hacer un uso inteligente y tratar de ver aquellas cosas que ya tenemos. Puede que tengas ya elementos en casa que pueden ser utilizados como apoyo.

Además aquí la regla universal de “menos es mas” nunca falla. Podemos concentrarnos en algunos accesorios básicos como unos platos blancos, cucharas y tenedores que tengamos por casa. Es importante observar el trabajo de los demás y aprender como otros food bloggers combinan los elementos de apoyo en sus fotografías.

Estos son los tres ingredientes que debemos tener en cuenta para un uso inteligente de los props:

Si ves muy lo ves muy complicado, puedes comenzar por fijarte en el color de los alimentos y luego decidir sobre el fondo, la superficie y los cubiertos. El objetivo aquí es hacer hincapié en la comida que acabas de preparar, donde tu plato sea el protagonista y todo lo demás debería ser un complemento.

¿Te gusta ir de tiendas?

Platos, coutellerie, copas, vasos, tazas… chiffons et serviettes de table, y hasta trapos de cocina! Vamos a ver donde podemos encontrar y conseguir props a buen precio:

Zara Home

• Recicla! Y es gratis! Qué hay más barato que darle otro uso a unas pequeñas botellas de cristal? Seguro que tienes por ahí guardado algún botecito de yogurt… busca en los cajones de la cocina de tu madre o, mejor, de tu abuela, ahí puedes encontrar verdaderos objetos vintage!
• Tenemos varias tiendas como Ikea, Zara Home (Aquí en rebajas se suelen encontrar verdaderas gangas), Casa Shop et Tiger Stores… seguro que has visto más de una foto donde has reconocido algún objeto!
• Por supuesto en tiendas de “chinos” y todo a 1€ podemos encontrar y llevarnos más de una sorpresa!
• En los mercadillos semanales y de segunda mano, también podemos encontrar reliquias como antiguos cubiertos de alpaca o molinillos de café.
• Si eres de Barcelona, en el barrio de Gràcia hay una tienda con verdaderas monadas VERDeMANDARINA y en el barrio del Born podemos encontrar IVO&Co.

Confiesa… ¿Cuantos props tienes almacenados? ¿Sabes alguna tienda donde encontrar props y que no haya nombrado? ¿Las compartes con nosotros?

Le presento Totoro a mi amigo

La la profondeur de champ (DOF, Profondeur de champ Anglais) es la distancia por delante y por detrás del objeto fotografiado que se ve nítida, y nos permite aislar el centro de interés de la fotografía de otros elementos que nos puedan molestar en la composición.

Dans L'article sur l'ouverture, vimos en qué se basaba la profundidad de campo y que ésta dependia de varios factores. Precisamente el ajuste de la cámara que nos permite jugar con la profundidad de campo es la apertura del diafragma.

Mais, Vous savez comment vous pouvez vous allier avec la profondeur de champ, ou l'utiliser comme un élément de composition?

Par exemple, cuando quieras photographier des paysages o grandes espacios en los que quieres que todo se vea nítido, utilise aperturas fermés (rappelle, grande nombre F, par exemple F/18), si conseguirás aumentar la profundidad de campo en tus composiciones.

En revanche, dans fotografía gastronómica o de retrato se suele utilizar aperturas de diafragma abiertas (petit F-nombre, f/1.4 par exemple), obteniendo así una profundidad de campo reducida.

Ce genre de photographie devrait se concentrer l'attention sur le sujet photographié et rien d'autre, le fond doit être floue. A esta técnica también se le conoce como enfoque selectivo.

Comment je peux obtenir un fond flou avec mon appareil photo SLR?

Comment nous le savons, le nœud de la question se trouve principalement dans l'ouverture. Vous avez à travailler dans Mode d'emploi (M) ou en mode priorité à l'ouverture (Av désigné comme l'un, en fonction de la caméra) pour commander le diaphragme. Et suivez ces quelques conseils:

1. Abre el diafragma todo lo que puedas. Si vous travaillez dans le manuel, compenser l'exposition avec un rythme plus lent, o aumenta la sensibilidad.
2. Aumenta la distancia focal, utilisé à plein zoom. Si vous avez une focale fixe, el efecto se verá más con un objetivo de 100mm que con un 50mm.
3. Venez Faites de votre mieux al objeto a fotografiar.
4. Situation dans l'ordre aussi loin que vous le pouvez à partir du bas.

Esta es la manera de minimizar la profundidad de campo.

Et avec un appareil photo compact?

Avec les caméras compactes, ils n'ont pas la roue en mode manuel (M), no es imposible conseguir el efecto del fondo desenfocado.

Bien que n'étant pas une tâche facile, parce qu'ils ont tendance à être assez automatique et n'ont pas de grandes ouvertures… juste besoin d'un peu de pratique et cette recette simple:

1. Sélectionnez le portrait votre appareil photo, para asegurarnos que usará toda la apertura.
2. Ensuite, sélectionnez le mode macro, Si votre appareil photo, il a, ya que esto nos permitirá acercarnos lo máximo posible nuestro objeto.
3. Utilisez le zoom optique maximum, d'avoir la plus longue focale que vous avez votre appareil photo. Alerter! He dicho el zoom óptico, avec le numérique, vous ne ferez rien. Te recomiendo que leas el manual de tu cámara para saber cual es tu zoom óptico al máximo y como desactivar el digital.
4. Dernier, doit situer aussi près que possible de l'objet de photographier et de sélectionner un fonds qui vous convient autant que possible.

Le portrait que j'ai fait mon ami Totoro, au-dessus de, está hecho con una compacta y mediante la receta que acabamos de ver.

El Bokeh

Comme j'aime ce mot… prononcé “Boqué” et des moyens flou. Ce concept est basé sur la façon dont une telle cible génère flou y no tanto de la cantidad.

Les objectifs pour les portraits et les vives (rappelle, grandes ouvertures que f/1.4) producen un bokeh agradable.

Uno de los resultados de un interesante bokeh, es cuando conseguimos esos “círculos” que se forman detrás del objeto enfocado y que se suelen producir en las áreas más desenfocadas y en fuentes de luz potentes.

Comment puis-je obtenir un bokeh belle?

• Utilisez de grandes ouvertures: pour f/1.4 par exemple, pour les petites ouvertures (plus F), más pequeño será el tamaño del bokeh.
• Longues focales: plus la longueur focale, más grande será el bokeh.
• Luminosité et de petites lumières: n'est pas indispensable, mais basée sur cet effet aura lieu avec plus d'intensité, par exemple les lumières de Noël, une ville, voiture, la lumière du soleil à travers les arbres… podrían crear un buen bokeh.

Avez-vous déjà connu la profondeur de champ? Avez-vous créé des images spectaculaires avec un Bokeh? Oserez-vous à partager?

¿Me cuentas algo de tu vida? Cuales son tus inquietudes, aficiones…

Soy Bibiana, tengo 25 años. Ejerzo de logopeda, trabajando con niños. Soy soñadora empedernida y estoy en la búsqueda constante de cualquier experiencia nueva que me haga descubrir mundo y cosas bonitas.

Photographie: Four et Adorno

Me gustan muchas cosas, quizá demasiadas; por eso soy algo dispersa y nunca acabo de perfeccionar nada; antes de acabar algo ya estoy pensando en lo siguiente…

Mis pasiones son los dulces, las artes manuales, la decoración y viajar.

¿Quien o cual fue tu inspiración para tu blog? ¿Por qué te decidiste por la cocina?

No recuerdo como fue exactamente, pero me vi inmersa en el mundo de los blogs.

Los que descubrí primero no fueron españoles pero me inspiraron tanto que al cabo de un tiempo tuve la necesidad imperiosa de empezar el mío propio.

Blogs como el de Yvestown, Cherry Menlove o Marcelina me abrieron las puertas a un mundo de creatividad. Recuerdo pasar horas delante de la pantalla viendo y viviendo sus experiencias, como si fueran parte de mí.

Mi chico me animó a empezarlo e hizo toda la parte técnica, se lo debo a él.

¿Qué es lo que encuentras más difícil a la hora de mantener tu blog? ¿Qué beneficios te reporta?

Cuando empiezas no imaginas que lleve tanto trabajo y tantas horas de dedicación. Al principio pensaba que solo tendría que seguir haciendo lo que hacía en el anonimato, sacarle una fotografía y compartirlo.

Después empiezas a ser más autoexigente y quieres compartir lo que haces de la mejor manera posible, ahí vienen las horas de escoger las fotografías, editarlas, redactar el texto, corregirlo, leerlo y releerlo y por fin, publicarlo.

Photographie: Four et Adorno

Beneficios, ¡todos! Me encanta todo lo que conlleva esta experiencia: hacer amigos, descubrir novedades todos los días, recibir comentarios de gente que no conoces personalmente, compartir experiencias, dudas y alegrías.

Proponerte nuevos retos y cumplirlos, intentar mejorar cada día para aportar tu granito de arena en la blogosfera…

¿Qué consejo le darías a alguien que quiera empezar en el mundo de los blogs?

¡Qué lo haga! que le ponga todas las ganas e ilusión, y que sea constante. Poco a poco vas conociendo a gente excepcional que comparte tus aficiones y te animan a seguir en esta aventura.

En la cocina, ¿De dónde sacas la inspiración? ¿Podrías recomendarnos algún libro o web?

Mi mayor fuente de inspiración actualmente es “Pinterest”. Me fascina la cantidad de cosas que se pueden encontrar. Nunca se acaba y es a nivel mundial. Me puedo pasar horas mirando y “repineando”…

También personas como Nigella Lawson, Lorraine Pascale, Jamie Oliver… que además de ser muy buenos profesionales, tienen muchísimo carisma y desprenden genialidad en todo lo que hacen. Sus libros son pequeños tesoros.

Photographie: Four et Adorno

¿Qué productos no pueden faltar en tu cocina?

Azúcar moreno, limones, huevos, harina, mantequilla, cacao y frutos del bosque congelados, me chiflan y los empleo siempre que puedo.

¿Hay algo que nunca te hayas atrevido a hacer en la cocina?

¡Muchas cosas! Me queda mucho por experimentar y mucho por mejorar. A veces no solo es atreverse, sino que salga algo bonito y comestible. He tenido muchos intentos fallidos, pero de todo se aprende.

Recomiéndanos una receta de tu blog, esa que tuvo tanto éxito o de la que estés orgullosa.

El bundt de arándanos y limón es uno de mis favoritos,lo comería todos los días. Y las american cookies también son mis aliadas, sé que estas recetas nunca fallan y gustan a todos, así que les tengo un cariño especial…

Photographie: Four et Adorno

En cuanto a la fotografía de tu blog, ¿Qué equipo fotográfico utilizas?

Empecé con una cámara compacta, pero al cabo de unos meses compramos una réflex digital (Canon 40D) de segunda mano y un objetivo macro de 50mm 1.8. Un trípode y un reflector 5 en 1. Eso es todo lo que utilizo.

¿Cómo sueles disparar, en modo auto, priorité à l'ouverture, manual…?

En manual o con prioridad de apertura. Depende del día. La verdad es que estoy en constante discusión con la cámara. Cada post es un duelo, a ver quien gana, si ella o yo… todavía me faltan muchos conocimientos y práctica para manejarla.

Si te dieran a elegir, ¿Con que te quedarías? ¿Con la cocina o la fotografía?

¡Son inseparables! Si hiciéramos cosas ricas y no pudiéramos sacarles una foto, ¿qué gracia tendría compartirlo? Con la fotografía podemos transmitir la esencia de ese plato, la textura y ¡casi olerlo!

Photographie: Four et Adorno

Finalmente, cuéntanos tu secreto para lograr una buena foto.

Todavía no puedo contar muchos secretos, porque lo que hago es fruto del ensayo y error. Hay platos que resultan más fáciles que fotografiar que otros, días en que la luz natural está a tu favor y días en que no; días en los que por mucho que lo intentes no logras que salga nada decente… Supongo que con la práctica y estudio de este arte, logras que los factores externos no sean tan determinantes, pero todavía no he llegado a ese punto.

Por ahora lo que intento es que acercarme a una fuente de luz natural, buscar elementos decorativos que combinen con el plato, usar trípode para que no salgan movidas (aunque a veces la impaciencia me puede, acabo tirando a diestro y siniestro y luego sufro las consecuencias…), hacer varias pruebas, mover los elementos que salen en la fotografía, cambiar la profundidad de campo… hacer más fotos y todavía muchas más y cruzar los dedos para que al pasarlas al ordenador, haya alguna que me convenza.

Photographie: Four et Adorno

Gracias Bibiana por concedernos un pedacito de tu tiempo y poder conocerte mejor! Me ha gustado mucho entrevistarte porque coincido contigo en muchos aspectos… sigue así y seguro que, si no has empezado ya, muy pronto comenzarás a recoger los frutos de la estupenda tarea que realizas!!!